談到復(fù)制藝術(shù)品，素有印刷“活化石”之稱的“木版水印”堪稱“中國一絕”。它是一種再現(xiàn)真跡、惟妙惟肖、刻意亂真的雕版印刷術(shù)。然而，這塊巧奪天工的藝術(shù)瑰寶目前在中國卻僅存于兩處--榮寶齋和朵云軒。 

　　據(jù)悉，上海的朵云軒曾在衡山路上有一幢木版水印大樓。如今，在一幢不起眼的二層小樓上，記者卻看到了那塊古樸的牌子---“木版水印”。 

深藏閨中人不知 

　　在這幢小樓里一直流傳著一個典故：當(dāng)年朵云軒利用木版水印復(fù)制了劉海粟的作品《金箋牡丹》。由于劉海粟所作此畫的金箋來自日本，對于僅用宣紙和絹的木版水印而言，此舉可謂是一種探索和嘗試。制作成功后，劉海粟當(dāng)時拿著原作和復(fù)制品作品竟然一時無法分辨真假。 
　　這個真實的故事不僅是當(dāng)年木版水印藝人的驕傲，也同樣一直鼓舞著現(xiàn)在從事木版水印的年輕人。然而，這個故事卻沒有走出小樓，為外人所知曉。小樓的外面，人們更熟悉的卻是“二玄社”這個名字。 
　　二玄社---這家以膠版印刷聞名的日本公司，歷經(jīng)20余年試驗，先后將數(shù)百件中國臺北故宮珍貴書畫復(fù)制成功，在中國各地舉辦展銷活動已有十幾年的歷史。隨便采訪一個畫家，都對二玄社耳熟能詳，甚至不少高校的中國畫院系都熱衷于用二玄社復(fù)制的中國書畫作品作為教材。 
　　“二玄社采用的是膠印技術(shù)，其影像資料分辨率很高，且專有設(shè)備是11色。但是，在它的成品上依然可以看到清晰的網(wǎng)點(diǎn)；它的復(fù)制品也用的都是日本紙材料。”上海朵云軒黨委書記崔曉力介紹。 
　　朵云軒木版水印卻力求采用與原作相同紙墨進(jìn)行復(fù)制，一切均在手工操作之下完成。在木版水印的工作室里，隨處可見宣紙和絹，一些珍貴的礦物顏料，如朱砂、金粉等也是應(yīng)有盡有。據(jù)說，工作人員會用古老的方法研磨朱砂，需要2周的時間完成。 
　　木版水印再現(xiàn)原作筆墨神韻，至今沒有任何其他機(jī)器或方法所能替代，這正是它的絕妙之處。同時，純手工藝的制作使其價值比現(xiàn)在采用其他印刷工藝的仿制品要來得高。 
　　然而，當(dāng)二玄社等現(xiàn)代印刷以復(fù)制藝術(shù)品大賺其錢的時候，朵云軒的木版水印卻從上世紀(jì)90年代每年創(chuàng)收100多萬元跌到了去年收入僅30多萬元的尷尬境地。“木版水印致命傷就是深藏閨中人不知。”崔曉力表示：“木版水印在如今的環(huán)境中缺少必要的‘炒作’，讓更多的人知道。在這方面，二玄社一整套運(yùn)作機(jī)制值得我們借鑒。” 

工藝復(fù)雜讓人畏怯 

　　木版水印是一項互相協(xié)調(diào)、集體創(chuàng)作的藝術(shù)。“勾描”、“刻板”、“水印”組成了木版水印的整套工藝流程，其復(fù)雜程度幾乎令人瞠目結(jié)舌。據(jù)悉，由于種種原因，榮寶齋已經(jīng)不再做“絹活”這樣的高難技術(shù)，而朵云軒卻依然保留了絹紙水印。 
　　首先，進(jìn)入的是“勾描”工作室。剛畢業(yè)于中國美院中國畫系的趙震璧正在那里對一幅花草作品進(jìn)行分色勾摹。作為第一道工序，“勾描”也是至關(guān)重要的一道。趙震璧用半透明的雁皮紙吸附于原作復(fù)印件，對照原作照片進(jìn)行勾描。據(jù)介紹，畫面上有幾種顏色就勾描幾套版，必須把原作畫面深淺濃淡的層次和筆墨情趣如實地表現(xiàn)出來。 
　　其次，是將勾描完畢的雁皮紙送往“刻板”工作室�？贪媸前压疵韬玫募埛促N在3厘米厚的木板上，一般所用的木板為不易變形的梨花木或黃楊木。此時，記者看到工作人員正在雕刻任伯年的《群仙祝壽圖》局部。據(jù)悉，《群仙祝壽圖》中一位人物的雕刻時間就長達(dá)7天。由于人物畫面色彩繁多，僅人物頭上一朵像小指指甲大小的花朵都得單獨(dú)為它做一塊色板。 
　　最后一道工序就是“水印”。一進(jìn)門，就看到“水印”工作室里霧氣騰騰，三個蒸汽機(jī)同時開動，名副其實的“水”印。一個女孩就在蒸汽中一手用毛巾蓋著畫面，一手用兩枝粗細(xì)不一的毛筆輪番往畫面上涂抹著。女孩名叫黃蓓，雖然才20多歲，卻已經(jīng)在這里干了8個年頭。 
　　黃蓓正在干的就是榮寶齋不再做的“絹活”，復(fù)制的作品是趙佶的絹畫《芙蓉錦雞圖》。“絹的吸水性差，必須同時打開多個蒸汽機(jī)，保持絹的悶濕用以吸附顏料。”黃蓓說，“以前，老師傅共用一個蒸汽噴淋，整個房間都像是在下毛毛雨一樣，許多師傅那時落下了關(guān)節(jié)炎的毛病。我們現(xiàn)在條件好了，蒸汽大小還可以隨意調(diào)節(jié)。只是大家天天低著頭干活，頸椎或多或少有些毛病。” 
　　據(jù)介紹，“水印”主要是依照原作，醮水墨和顏色，運(yùn)用“刷”、“撣”、“砑”等技法將刻版稿套印在宣紙、畫絹上。印刷者必須掌握一定的繪畫技巧，在了解勾描、刻版工藝的基礎(chǔ)上，自己在復(fù)制品上動手加工，追摹原作的精神面貌。 
　　“我們所用的刷子、耙子都是用棕片自己做的。”黃蓓說，“‘砑’是一種輕輕壓的動作，它和‘刷’一樣有著很多技巧。通過這些動作保持刻版的水分干濕適中，太濕會使線條臃腫，太干又會使線條起麻皮。這好比用毛筆作畫，而我們是用木版作畫。我們完全靠手感領(lǐng)會，反復(fù)加色。俗話說‘慢工出細(xì)活’，印120張《芙蓉錦雞》就需要8個月的時間。”據(jù)說，剛進(jìn)“水印”工作室的人都要練習(xí)一年“提刷吊耙”基本功，左手手腕要求水平轉(zhuǎn)動，每天要刷500張小畫片。記者拿刷子在刻版上試了一番，刷子碰到版上線條就會跳開，要做到手腕水平嫻熟轉(zhuǎn)動還是一件很難的事情。 

木版水印藝術(shù)品暗藏升值空間 

　　據(jù)了解，隨著藝術(shù)品市場的不斷升溫，藝術(shù)復(fù)制品也開始展現(xiàn)自己的升值空間。在一期榮寶齋拍賣會上，一幅珂羅版李可染《山水》成交價為4400元，吳冠中的木版水印作品成交價均超過5000元，其中吳冠中的《江南》木版水印作品更是達(dá)到了9900元。木版水印的手工制作、材料講究、限量印刷決定了其日益攀升的收藏價值。 
　　“但是，木版水印生產(chǎn)技術(shù)工藝復(fù)雜、制作工時漫長，致使產(chǎn)品價格高、生產(chǎn)周期長，直接影響到產(chǎn)品市場的開拓。目前我們一年投入資金200多萬元，但是銷售額卻只有三四十萬元，嚴(yán)重虧損。”崔曉力指出。 
　　為此，朵云軒著手兩個方面發(fā)展木版水印。一方面，積極改進(jìn)生產(chǎn)工藝。據(jù)悉，朵云軒曾經(jīng)嘗試過某些部分由機(jī)械代替，但是結(jié)果并不成功。所以，改進(jìn)工藝目前還是一種設(shè)想；另一方面，打造精品，開拓品種。朵云軒曾經(jīng)花費(fèi)3年時間刻版250余塊、精心套印數(shù)千次，復(fù)制了10幅明代畫家徐渭的《雜花圖卷》。目前，朵云軒又著手重點(diǎn)制作任伯年的《群仙祝壽圖》12屏條，預(yù)計2007年完成。此外，朵云軒著重開發(fā)禮品、裝飾、家居、名家、個性五大系列。崔曉力說：“這主要從擴(kuò)大市場需求為主，跟蹤市場熱點(diǎn)，著重開發(fā)符合當(dāng)代顧客鑒賞趣味和購買意向的產(chǎn)品。” 　�。ㄓ浾撸和踅』� ）